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La Naissance de Vénus (vers 1485)
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Le Städel Museum de Francfort-sur-le-Main rend hommage jusqu'au 28 février 2010 à Sandro Botticelli. C'est la première exposition temporaire dans un lieu germanophone entièrement consacrée au maître florentin. En outre, depuis son ouverture le 13 novembre 2009 et seulement après 8 semaines d'ouverture sur les 15 prévues, on compte déjà 164 000 visiteurs. Un véritable succès pour le musée Städel qui bat son record de visites pour une exposition temporaire, celles sur Rembrandt (en 2002/03) et sur Cranach (2007/08) étant dépassées de loin. Les horaires d'ouvertures seront ainsi spécialement prolongés tout le mois de février.
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Le Retour de Judith à Béthulie (1472)
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Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi plus connu sous le nom de Sandro Botticelli (issu d'un sobriquet « botticello » signifiant petit tonneau en italien) est à l'honneur en cette année 2010. Il est né en 1445 à Florence au coeur de la période qu'on appelle le « Quattrocento », et y meurt en 1510 dans la maison Via della Porcellenna qui fut son principal atelier.
À l'occasion du 500e anniversaire de sa mort, le Städel Museum situé à Francfort-sur-le-Main réalise une première, en réunissant plus de 80 oeuvres magistrales de la Renaissance italienne, dont 40 de Botticelli.
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« Portrait idéal féminin » (Portrait de Simonetta Vespucci).Technique mixte sur bois de peuplier, 82 x 54 cm. Frankfurt, Städel Museum. Photo Ursula Edelmann – Artothek
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La représentation de la femme était un des thèmes favoris de Sandro Botticelli, qui a développé au plus haut point son idéalisation grâce à la finesse de son pinceau, proche de l'outil des orfèvres à côté desquels il travaillait dans son atelier.
C'est en partant de l'une des pièces maîtresses de la collection du musée Städel, le portrait de Simonetta Vespucci (considéré comme un exemple de la beauté idéale de la Renaissance), que l'exposition s'est constituée. Elle dévoile de nombreuses oeuvres issues des différentes périodes de créativité qu'a connues ce grand maître.
À l'entrée de l'exposition, des portraits ainsi que des effigies allégoriques se présentent à nos yeux. Ils montrent combien le peintre s'est démarqué dans le genre très pratiqué du portrait, en l'enrichissant de sa touche personnelle. Au niveau de la deuxième partie, on peut admirer les fameuses représentations mythologiques, à laquelle s'oppose le troisième volet de cette exposition, en exposant des fragments de son abondante période religieuse.
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Portrait de Julien de Médicis (1478)
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En tout plus de quarante oeuvres de Botticelli et de son atelier, un choix de ses oeuvres éparpillées dans le monde entier sont présentées et visent à l'exhaustivité. Quarante autres travaux, dont des oeuvres de ses contemporains comme Andrea del Verrocchio, Filippino, Lippi ou Antonio del Pollaiuolo permettent de resituer la création de Botticelli dans son contexte historique.
La réalisation de cette exposition a pu se faire avant tout grâce au soutien des collections d'arts des musées les plus prestigieuses d'Europe et des Etats-Unis: dont Uffizien de Florence, le Louvre de Paris, La National Gallery de Londres, les Gemäldegalerie de Berlin et de Dresde, comme le Metropolitain Museum de New-York et la National Gallery of Art de Washington. L'exposition est soutenue par les moyens de la fondation Commerzbank, ainsi que de nombreux autres sponsors dont la Centrale italienne du tourisme Enit, l'Institut Culturel italien de Francfort, la ville de Francfort-sur-le-Main.
La fondation Commerzbank se félicite de cet investissement, comme d'un acte citoyen pour la culture en Allemagne.
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Représentation allégorique d'une femme
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Infos pratiques:
lieu:
Städel Museum,
Schaumainkai 63
60 596 Frankfurt
conservateur du musée: Dr Andreas Schumacher (städel museum)
Exposition Botticelli du 13 novembre 2009 au 28 février 2010
Horaires d'ouverture: ma, ven-di 10-18h; mer & jeu 10-21h
Prolongation des horaires en février: ma-sa: 10-21h
www.staedelmuseum.de
info@staedelmuseum.de
tel: +49 (0)69/60 50 980
fax: +49 (0)69/60 50 98 111
Entrée entre 10 et 12 euros
Tipp: la DB propose des billets de train spéciaux pour se rendre à cette exposition
www.bahn.de/kultur
Cécilia Coulon
12/01/10
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Le Musée du Luxembourg à Paris, consacre actuellement une rétrospective à Lucas Cranach l'Ancien (1472- 1553), l'un des principaux artistes de la Renaissance européenne. C'est une occasion rare de découvrir une sélection de 75 oeuvres ( tableaux, dessins et gravures) qui retracent cinq décennies de la carrière de l'artiste.
1- Le volet historique est excellent : le parcours chronologique aide à comprendre les " étapes-clés " de la vie de Lucas Cranach.
Il débute sa carrière à Vienne ; en 1505, dès son installation à Wittenberg, il devient "peintre officiel" du grand prince électeur Frédéric de Saxe. Presque tout son oeuvre (une production impressionnante : mille tableaux ont subsisté jusqu'à nos jours sur un catalogue estimé à plus de trois mille) répond uniquement à des commandes réalisées dans son atelier qui employait une quinzaine de personnes.
Nous découvrons aussi que Lucas Cranach est un personnage influent à Wittenberg : homme d'affaires, imprimeur, plusieurs fois ambassadeur du prince électeur ... Il est ami de Martin Luther, dont il illustre et édite le "Testament de septembre" ( traduction allemande du Nouveau Testament ).
2- La rétrospective proposée est réussie : on peut y admirer quelques oeuvres célèbres , notamment le "Martyre de sainte Catherine" ( 1508), toile marquée par la beauté angélique et la sérénité de sainte Catherine, " Lucrèce" ( 1510-1513), " Les Trois Grâces ( 1531), les " Princesses Sibylle, Emilie et Sidonie de Saxe" ( 1535) et "l'Allégorie de la justice" ( 1537) , qui représente une belle blonde brandissant une épée dans une main et une balance dans l'autre.
3- Une surprise : le maître de la Renaissance allemande est un artiste authentique et original. Ses " figures" sur fond noir mettent en évidence une vision esthétique du corps, très moderne pour son époque.
Allez voir cette exposition consacrée à l'un des principaux artistes de la Renaissance européenne.
Mihail ROLEA
imprimer 12.02.2012
